Linke became known mainly for
chamber music, but also for vocal and orchestral music. Linke has received numerous composition prizes (Hilversum, Darmstadt, Hamburg several times, Hof, Munich, Bonn), including the 1977
Johann-Wenzel-Stamitz-Prize (Stuttgart). Since 1971 he has been a full member of the music section of the
Freie Akademie der Künste Hamburg. From 1976 until his retirement he taught as a full professor of music at the
University of Duisburg-Essen.
His pseudonym was Aaron Aachen. Linke died on 10 November 2020, at the age of 87.[2]
Publications
Musik zwischen Konsum und Kult.[3] Wiesbaden 1974 (1976 3rd edition): Gesamtschau des Musiklebens in der BRD unter Auswertung des Springer-Archivs
Neue Wege in der Musik der Gegenwart.[4] Wolfenbüttel 1975: Unterrichtskonzepte zur Anregung des Musikalisch-Schöpferischen bei Schulkindern
Philosophie der Musikerziehung.[5] Regensburg 1976: First paper under this title; authoritative work on the appointment to the chair of the University of Duisburg
Heilung durch Musik?. Wilhelmshaven 1977: First paper with didactic handouts on music therapy
Wertproblem und Musikerziehung.[6] Wolfenbüttel 1977: Establishment of a value didactics of music in empirical studies according to the psychoanalytical AWADUK principle in the investigation of a basic principle of musical values (K-S-T-Modell)
Robert Schumann – Zur Aktualität romantischer Musik.[7] with Gustav Kneip. Wiesbaden 1977: Ein Komponistenporträt als Unterrichtsreihe
Musik in der sozialen Schule – Beiträge zu einer individual-psychologisch begründeten Musikdidaktik. Wilhelmshaven 1981: Über Alfred Adlers Anregungen zur Förderung der kindlichen musikalischen Kreativität
Die Tätigkeit des Musiklehrers an allgemeinbildenden Schulen unter dem Gesichtspunkt der Langzeitplanung 1920–1980. Opladen 1982
Johann Strauß (Sohn). Rowohlt Bildmonographie rm 50304, Reinbek 1982 (mehrere Nachauflagen, Übersetzungen ins Ungarische und Chinesische)
Kein schöner Land. Niedernhausen/Taunus 1983 (numerous new editions): Historically accurate first releases of 100 of the most famous German folk songs with proof of origin, such as "
Kein schöner Land"; drawings by Brian Bagnall; worldwide sales of 300,000 copies with 30 million folk song adaptations by N.L.; in several cases first-time research on the real authors
Musik erobert die Welt – oder Wie die Wiener Familie Strauß die "Unterhaltungsmusik" revolutionierte, with a preface by Hans Weigel. Vienna 1987.
Es musste einem was einfallen – Untersuchungen zur kompositorischen Arbeitsweise der "Naturalisten". Tutzing 1992.
Franz Lehár. Rowohlt Bildmonographie rm 50427, Reinbek 2001.
GEMA Malaise. Public Epistle über die fragwürdige Rechtsfähigkeit eines Vereins - kraft staatlicher Verleihung?. Essen 2009
Studien zur Entwicklung der Kommerziellen Unterhaltungsmusik. Vienna 2013. (Druck i. V.)
Compositions
1952–1959: Indonesische Szenen (piano & Violin), Triptychon für Orgel
1960–1972: Polyrhythmika I, II und III (piano), Konkretionen 2 (String quartet), Lyrische Symphonie (1969 1. Preis beim Sinfoniewettbewerb des Bayrischen Rundfunks), Strati für Orchester, Organ Pops, Violencia (violin solo)
1972–1976: Konzert für Violine und Orchester, Konkretionen V für Kammermusikensemble, Diri Dana (Folklore cantata for soprano, alto, bass & tenor), Czech songs, Zugstücke for piano
1976–2012: Bagatellen (Akkordeon-Orchester), Rumbabagatelle (Klaviertrio), ...und tausend Gedanken bind’ ich (Gesang), Dort im anderen Lande (Chor), ...denn ihr werdet Gott schauen (Orgel), Elegie über das Leiden der Menschen (Orgel), Inseln ünner den Wind (Kantate für Chöre und Orchester), Die Borchert-Lieder, Nachklänge aus Mähren, Nachklänge aus Wien, Ein kurzes Leben (Zyklus Meerbaum-Eisinger), Rilke-Lieder, Erinnerung an Czernowitz f. Orchester, Concentus (Orgel)
References
^The Singspiel Der Nachtwächter was reported in the Cellesche Zeitung on 10 and 14 March 1952.